Der Treff für Folk im Münsterland

Al O'Donnell (23.02.76): Im Argen liegt es auch bei der irischen Folklore. Die ist bekanntermassen sehr populär. Aber wenn heute so Klischeegruppen wie Irish Mist, Wild Geese, Tara und wie sie alle heissen mögen, sich mehr oder weniger in Deutschland niederlassen (während sie in Irland niemand kennt), so ist das nur die sichtbare Stelle eines faulen Zahns, der da gezogen werden müsste. (IF) Deshalb reitet der Folkclub auch gar nicht kommerziell auf der irischen Welle. Aber: Al O'Donnell ist der beste Sänger des irischen Folkrevival. (FL)

17. Interfolk-Festival (9.-11.04.76): Dem Schwerpunktthema Volkstanz war es in erster Linie zu verdanken, dass mit Gruppen aus Schweden, Spanien, Großbritannien, Holland, der Bretagne und Deutschland eine ungewöhnliche Breite an Internationalität geboten wurde. Es müsste eigentlich für ein deutsches Folkfestival auf deutschem Boden eine beschämende Tatsache sein, dass von rund 25 Programmbeiträgen nur ganze vier von einheimischen Künstlern getragen wurden, von denen sich wiederum nur zwei dem Niveau der übrigen Darbietungen anpassten [Fiedel Michel, Ostfriesische Volkstanz- und Musikgruppe]. Das deutsche Folk-Pflänzchen kümmert weiter vor sich hin, fast ausschließlich fremde Klänge. So werden wir wohl auch in Zukunft hauptsächlich auf ausländische Gruppen und Solisten angewiesen bleiben. (FL)

Fiedel Michel (10.07.76): Die Michels haben - musikalisch gesehen - alles übertroffen, was bisher in Sachen deutsches Folk-Revival erschienen ist. Sie haben es auch als erste der traditionellen Gruppen geschafft, sich endgültig vom rein traditionellen Idiom zu lösen und so eine Art zeitgenössischer Folk-Musik zu schaffen. (FL) Hier wurde wohl der richtige Weg beschritten, um deutsche Folklore in unsere Zeit einzupassen, ohne dass zu viel verfremdet wird oder es sich ins Lächerlich-Naive bewegt. (FL)

2. Folk-Alternativ-Festival (1976): Wir wollen ein Folk-Festival, wo die Leute saufen können, rauchen können und sich unterhalten können. (FA) In den Augen vieler Jugendlicher hat sich die Rockmusik totgelaufen; sie beginnen nach Alternativen zu suchen und übernehmen dann bei Folkkonzerten die Elemente, die sie vom Rock her kennen (und lieben), eben vor allem die Rhythmik. Hinzu kommt ein weiteres Problem: Der bei Konzerten und Festivals ständig steigende Alkoholkonsum. Bekannte, die mit eigenen Bands in und um Münster auftreten, erzählen mir, dass sie froh sind über jeden Auftritt, der ohne Zwischenfälle mit total angetrunkenen Jugendlichen über die Bühne geht. (FL)

Scottish Folk Concert (25.10.76): Hamish Imlachs weiche, ein wenig rauhe Stimme macht selbst aus einem abgedroschenen Song ein neues Kleinod. Da ist er bei der Ansage ein aufgeräumter Entertainer und beim Song ein umwerfender Stimmungsmacher. Dann kann er sich plötzlich vollkommen umkehren und verinnerlicht Balladen vortragen und das Publikum in eine stille Zuhör-Situation miteinbringen. In seiner schottischen Heimat ist der sehr korpulente Imlach so etwas wie ein nationales Symbol, so dass man ihn in zweideutiger Hinsicht als The Biggest Thing in the Scottish World bezeichnet. (FL) Ein einziges Festival, dass 11. Interfolk, machte Iain MacKintosh schlagartig bei Insidern in Mitteleuropa bekannt. Er kam, sah und siegte. Wenn es in der heutigen Folkszene so selten zu beobachten ist, dass ein Künstler erst im fortgeschrittenen Alter groß auffällt und Karriere macht, so liegt der Grund sicher in der Ungeduld der Folkaktiven im jugendlichen Alter. Sie wollen oder können nicht abwarten und exponieren sich dann zu früh und verlieren nach Enttäuschungen vielleicht den Mut, hören auf, statt wie Iain MacKintosh sich erst das Rüstzeug, das Wissen und die menschlich-künstlerische Reife im wahrsten Sinne des Wortes zu erleben. Unter diesen Vorzeichen gäbe es heute vielleicht gottseidank weniger langweilende, weil nichtssagende, Folksolisten, aber nach zehn oder 20 Jahren wären wir um einige gesetzte und aussagereiche Folksänger reicher! (FL)

Eric Bogle (16.02.77 & 05.04.77): Wir waren die ersten Folks, die ihn auf dem europäischen Kontinent hören konnten. Hier ist ja endlich der Liedermacher, der alles so schlicht und dennoch genial macht. Alles ist so ausgewogen: eine einfache und neue, echte Melodie; ein Ohrwurm; volksliedhafte poetische Texte, die engagiert sind, aber keine billige Agitation beinhalten. Wenig später fliegt Bogle endgültig nach Australien ab und lässt sich reamateurisieren, weil er glaubt, dass man nur als Amateur ein echtes Folkie-Leben fristen kann und sich die Substanz fürs Liedermachen erhalten kann, ohne den Leistungsdruck der Musikindustrie. (FL)

Zupfgeigenhansel (27.06.77): Die meisten Volkslieder richten sich offen oder versteckt gegen die Herrscher, die Unterdrücker und Ausbeuter. Diese Lieder wurden den Menschen vorenthalten, dafür wurden ihnen andere verkauft. Lieder mit harmlosen oder dummen Texten, die das Volk ebenso dumm machen sollen. Davon spürt man heute noch viel, man braucht nur bestimmte Radio-sendungen zu hören oder in die Schallplattenabteilung eines Warenhauses zu gehen. - Gibt es keine Ungerechtigkeit mehr, keine Ausbeutung, keinen Krieg? Arm und reich? Keinen Anlass zum Spott? Sicher, die Fürsten heissen nicht mehr Fürst. Das Volkslied soll ja auch fortgeschrieben werden, für uns ist ohnehin nicht nur Volkslied, was man entstauben muss. Wir wollen keine Nostalgie, das ist nicht unsere Sache. Wir wollen Lebendiges. (Zupfis)

Tönne Vormann (14.08.77): Auch im Münsterland müsste ein brauchbares Liedgut vorhanden sein. Dies beweist nicht zuletzt die Platte von Tönne Vor-mann, die ich vor etwa zwei Monaten bei einer älteren Dame aufstöberte. Über die musikalischen Fähigkeiten lässt sich streiten, zudem ist dieser Mann nicht mehr der jüngste, aber dieser Perfektionismus, der auch schon von den noch relativ jungen deutschen Folkgruppen an den Tag gelegt wird, kann einem manchmal die Lust am Spiel der Volksmusik ein wenig vergällen. (FL)

Bantelhans (17.01.78): Wer spielt denn heute abend? fragte ein Brücken-Besucher einen anderen. Och, antwortete dieser, das ist Bantelhans, eine revolutionäre Volkstanzgruppe. Man sang gegen alles, was auch nur den Hauch von bürgerlich hatte und für alles, was irgendwie unter fortschrittlich verstanden werden konnte. Also: Ich bin der arme Kunrad, weil es aus dem Bauernkrieg kommt und der ne gerechte Sache gegen Feudalismus und so war. Und Freifrau von Droste Vischering, weil es schließlich gegen die Kirche ist, die ihren Ruhm auf Gespenster und Wundereien aufbaut. Es soll ja auch andere Lieder geben, aber die singt man bei Bartelhansens nicht - wenigstens solange nicht, wie einem eine anti-klerikale-feudale-kapitalistische-faschistische-heinoistische oder weiss-der-wer-weiss-es-was Erklärung fehlt. Glücklicherweise fällt einem oft eine ein, denn auch Dat du mien Leevsten büst ist schließlich politisch, und das Lied vom Kuckuck auch. Oder nicht? Verdammt, dann müssen wir es wieder streichen - obwohl es immer so gut ankam. (FL)

Gerry Lockran (20.04.78): Da kann man von ihm soundsoviel Konzerte gehört haben, und nie gleicht eines dem anderen. - Gerrys Vater ist Ire, seine Mutter Inderin. Neben der allgemeinen Musikbegeisterung wurden Gerry über das Skiffle-Repertoire Zusammenhänge in der US-Folkmusic klar, nebenher ergaben sich aus der Repertoirekenntnis für ihn die Probleme der historischen Sklavenzeit, die über die Rassen-Probleme in veränderter Form bis in unsere Tage reichen. Ja, Gerry musste diese Gefühle in London am eigenen Leib erfahren. So gesehen haben viel seiner Lieder über Neger-, Sklaven- und Rassenprobleme einen gewissen persönlichen Erfahrungshintergrund. Überhaupt: Die Mischung aus irischem Musikgefühl - von lebenslustig bis schwermütig - und der indischen Kultureinstellung mag ein seltenes und glückliches Erbe für einen Musiker und Sänger sein. (IF)

Cochise (06.02.80): Die neue Gruppe um Pit Budde gehört zu den interessantesten und auch wichtigsten Erscheinungen der zeitgenössischen deutschen Folk-Szene. Ihr Repertoire umfasst vor allem selbstgeschriebene deutsche Songs, die sich kritisch mit unserem bundesdeutschen Alltag auseinandersetzen. Der Ausgangspunkt ist sicherlich der Folk, doch werden dabei unterschiedlichste Elemente der populären Musik, aber auch des Jazz und der Klassik eingewebt oder miteinander kontrastiert. (FL)

An Delen Dir (29.05.80): Der Redakteur vermerkt an dieser Stelle mit klammheimlicher Freude, dass der Polizeichor Münster, der im Nebenraum übte, zur Halbzeit das Handtuch warf, so dass die 2. Hälfte des Konzertes nicht weiter durch unvorhergesehenen Harmoniegesang getrübt wurde. (FL)

Delta Blues Band (19.07.80): Der deutschsprachige Blues ist im Kommen. Die Kombination deutsche Texte + schwarzer Blues geht da Hand in Hand: Die Schwarzen setzen sich mit ihrer Musik mit einem Alltag auseinander, der sich von unserem hier und heute gar nicht so groß unterscheidet: Arbeitslosigkeit, Ausbeutung, das Ghetto-Gefühl von Beton-City. Probleme werden ohne Patentlösungen aufgezeigt, und ansonsten schafft man sich über seine Musik Luft. Mit anderen Worten: eine Musik bieten, die losgeht, ohne aber die Probleme des Alltags zu verdrängen, das Denken abzuschalten und die Musik so zum Flucht-Mechanismus zu degradieren. (FL)

Ernie Rissmann & Sigi Grundmann, Kabaret Rechtsausleger (12.02.81): Das Schülerkabarett Rechtsausleger vom Hittorf-Gymnasium mit Auftrittsverbot an der eigenen Penne bringt an diesem Abend seine Szenenfolge Wir stehen auf das Grundgesetz. Ernie und Sigi kommen auch vom Hittorf. Vielleicht hilft der Abend so, der rückläufigen Tendenz hinsichtlich der Schülerzahlen der genannten Penne mit christlich-konservativem Einzugsgebiet via größerer Popularität ein Ende zu setzen. (FL)

Töätendierk (19.06.86): Wer Töätendierk zuhört, erlebt gewissermassen Volksmusik pur. Märsche und Walzer werden spielbar, ohne auch nur eine Spur von Kitsch zu erzeugen. Ob das einzige Seemannslied der Westfalen oder ein plattdeutsches Anti-Kriegs-Lied gespielt wird, die Instrumentierung wirkt immer frisch. (MZ) Seit zehn Jahren machen sich die Studenten Johannes Detlev Bruns, Joachim Kamp und Jochen Schepers mit der Präsentation alter Volkstänze, Gedichte und Volksweisen aus dem Westfälischen einen Namen. Und alles auf Platt, versteht sich, damit der volkstümliche Charakter nicht verloren geht, sondern ein Stück Volksseele herüberkommen kann. (WN)

The McCalmans (20.10.88): Dass sich die McCalmans größter Popularität erfreuen, zeigte nicht zuletzt die Tatsache, dass rund 200 Zuhörer in die Agora des Bürgerhauses gekommen waren: Vom Niederrhein und aus Holland hatten die Fans des Trios den Weg in den Norden Münsters gefunden. Trockener Humor und Spontanität auf der Bühne lassen jeden noch so dummen Witz lustig werden: In Schottland gibt es 80 gute Musiker. Als wir das Land verließen, waren es immer noch 80. (WN) Hochgewachsen, stämmig, trinkfest und bestens bei Laune und Stimme. Mit ihrem knochentrockenen Humor, pfiffigen Witz und schottischem Charme ziehen sie die rund 170 Folk-Fans in den Bann. Und gegen Ende stehen die drei McCalmans ohne Mikro vor der Bühne und stimmen mit einem Glas in der Hand letzte Melodien an. (MZ)

Limerick Junction (22.06.89): Eine irische Band ohne Iren galt einmal eher als Witz. Es wird Zeit nochmal darüber nachzudenken. Nimmt irische Musik jetzt tatsächlich eine wirklich internationale Dimension an - so wie American Jazz? (Irish Times)

Und ewig s(w)ingen die Rieselfelder (13.01.91): 16 Musiker aus Gruppen, wie Gaitling, Die ungeküssten Frösche, der Chor Münsteraner Gewerkschafter-Innen, Töätendierk, geben einen Querschnitt durch 500 Jahre münsterländisches Liedgut. In alten und neuen Liedern, auf platt- und hochdeutsch, wird ein musikalischer Bogen gespannt von der Zeit der Täufer bis zur Epoche der Parkhäuser, von Napoleon bis Lambertus, vom harten Arbeitsleben zum wilden Tanzvergnügen. (FT)

1. Tanz in den Mai mit den Einstürzenden Heuschobern (30.04.92): Mitternacht auf dem Domplatz: Eine Polizeistreife traut ihren Augen nicht. Gestalten spielen auf der Flöte, dazu ein Akkordeon und Gitarren. Plötzlich greifen die Musikanten sich an die Hände, kreiseln herum und lachen dazu. Mißtrauisch nähern sich die Uniformierten der Gruppe und erkennen schließlich, dass weder Okkultisten noch Aufrührer eine Versammlung abhalten. Die Einstürzenden Heuschober feiern eine Folk-Session und tanzen dazu. Tanzmusik, wie sie beinahe in Vergessenheit zu geraten drohte: Polka und Rheinländer, bretonische und schottische Tänze. Mit wehenden Haaren und fliegenden Röcken wirbeln die Tänzerinnen und Tänzer im Kreis herum. Damit auch Ungeübte den Spaß am gemeinsamen Tanz erleben können, scheuen die Musiker sich nicht, in einer Trockenübung die Schrittfolge vorzuführen. Unbeschwert und locker statt ernst und miefig, wie es oft diesem Genre zugeschrieben wird, soll die Atmosphäre bei ihren Konzerten sein. Den meist jüngeren Zuhörern und Mittänzern bietet sich bei den Einstürzenden Heuschobern eine willkommene Alternative zum monotonen Discogedudel. (WN)

La Chantarelle (09.07.93): Die westfälische Bank, die äusserst unverkrampfte festliche Sitzordnung mit Männlein auf der einen, Weiblein auf der anderen Seite, ist schon sprichwörtlich geworden. Dass es auch anders geht, bewiesen Münsters Volkstanzfans auf der Folk-Treff-Tanzparty im Bennohaus. Denn mindestens genauso typisch ist der fröhliche Kreis: Die Herren innen, die Damen aussen marschiert man im Kreis. Wechselt die Musik, greift man zum gegenüberstehenden Partner - und dann wird losgewalzt. So bringt man selbst bei Westfalen Stimmung in die Runde. (MZ)

Duo Contraviento (10.06.94): Isabel Liphtay wurde 1951 in Chile geboren. Auf Grund von Repression unter der Militärdiktatur emigrierte sie 1983 in die BRD. Als Teil des Duo Contraviento komponiert und spielt sie latein-amerikanische Musik und unterstützt Projekte in ihrem Land. (FT) In Lateinamerika sind Lieder immer Zeichen des Protestes und der Auflehung gewesen. Melancholisch oder voll sprühender südlicher Lebensfreude, finster und tief wie die Wälder des Amazonas oder hell und golden wie die Sonne im Zenit. Das Publikum soll mitmachen. Eine Mischung von Rasseln und Klopfen begleitet das Duo. (WN)

Fiedel Michel (08.05.98): Zum Teil barfuß, mit Bierchen kastenweise und munterer Fidel kamen nach einem Vierteljahrhundert Martin Hannemann, Thomas Kagermann und Mick Franke wieder zusammen, um das 25. Gründungsjubiläum ihrer Folk-Band Fiedel Michel zu zelebrieren. Der Saal des Bürgerhauses war bis auf den letzten Platz besetzt, und das Publikum amüsierte sich laustark. So lebten denn während des Konzerts die guten alten Zeiten wieder auf. (WN) Ach SPD, ich hab so oft noch so vergeblich drauf gehofft, du würdest wieder rot, doch dafür schämst du dich halbtot. Das SPD-Lied und andere Klassiker der münsterschen Folk-Formation Fiedel Michel werden wieder live zu hören sein. Rasend gut fand der Genosse Gerhard Schröder auf einem Konzert während eines Juso-Parteitags diesen linken Blick auf die SPD. Heute ist er Kanzler-Kandidat. Auch die Musiker von Fiedel Michel sind auch nicht mehr das, was sie mal waren: Aus den langhaarigen Kommunarden wurden Familienväter. Der Musik sind sie jedoch alle treu geblieben. (MZ)

350 Jahre Westfälischer Frieden - Lieder von Krieg und Frieden mit T.Öttchen & P.Umpernickel, Günter Gall & Uli Rüge (06.09.98): Auf dem Programm stehen Lieder aus der Zeit des 30jährigen Krieges und des ausgehenden Mittelalters. Dazu gehören der wohl bekannteste Kommentar zum Kriegsgeschehen jener Zeit Es geht eine dunkle Wolk herein ebenso wie der Münsterische Postillon, eine Ballade, die der Bevölkerung der Stadt Münster die Bedeutung des Friedensschlusses vermittelt. Dabei steht nicht die große Politik im Vordergrund, sondern das Erleben und Empfinden der kleinen Leute in dieser schweren Zeit.

Karibuni (07.02.99): Indianer - dabei denken die meisten an Winnetou, Lagerfeuer und Kriegsgeheul. Solche Klischees aber will der Ökotopia-Verlag mit seinem neuen Kinderbuchprojekt Fliegende Feder vermeiden. Kindern im Alter von 4 bis 10 Jahren soll das Wissen über fremde Kulturen spielerisch und ohne erhobenen Zeigefinger vermitelt werden. Die Kinder sollen für Probleme des Fremdseins sensibilisiert werden und mehr über ihre ausländischen Spiel- und Lern-Kameraden erfahren, so Josephine Kronfli, die gemeinsam mit Pit Budde das Buch verfasst hat. Dazu eigne sich Musik besonders gut. Die Gruppe Karibuni Watoto, was in Kisuaheli Willkommen Kinder heisst, hat deshalb mit verschiedenen indianischen Gastmusikern eine CD aufgenommen. Darauf finden sich sowohl moderne wie auch traditionelle Lieder, kein Marterpfahl-Geschrei, keine Synthesizer-Klänge, alles für deutsche Kinderohren hörbar. (WN)

Iain MacKintosh & Brian McNeill (15.05.99): Auf der einen Seite der schmale, graumelierte und fast schüchtern zurückhaltende Iain MacKintosh (doch stille Wasser sind tief!) und auf der anderen Seite der stämmige Brian McNeill, der von sich sagt: Ich bin dick und laut. Obwohl der Beginn musikalisch eher verhalten ausfiel, sang das Publikum schon gut mit (es blieb nicht das letzte Mal - von wegen sture Westfalen). (MZ) You'll need a friendly pub to give you notes for your mountain of small change. The Golden Ox, just outside Münster, was one of my favourites. The Gilden Shadows began in Münster. It's an attempt to bring together string quartet and strathspey; a description of the hall in the castle down there. (The Busker)

Iain MacKintosh (13.10.00): Der Anfang vom Ende: Altmeister Iain MacKintosh beginnt seine Abschieds-Tournee im Bennohaus. (WN) Wie kaum ein anderer versteht es Iain MacKintosh, allein mit sich und seinem Banjo auf einer kahlen Bühne Präsenz zu erzeugen und seine Zuhörer aller Altersgruppen tief zu berühren. Einem poetischen Moritaten-Sänger gleich, beweist er sich als Freund der Menschheit und gibt seine Lebens-Weisheit weiter. Sein trockener, schottischer Humor, seine lyrische Nachdenklichkeit werden uns fehlen. (MZ)